Así se diseña un acuario

Un acuario armonioso empieza con la elección de los materiales adecuados. En el aquascaping, el objetivo suele ser recrear un paisaje lo más natural posible. En la naturaleza, las formaciones rocosas o las orillas de los ríos suelen estar compuestas por un único tipo de roca, del mismo modo que normalmente solo crecen ciertos tipos de madera en un lugar determinado. Por eso, para lograr un conjunto armonioso, es recomendable usar un solo tipo de piedra y un solo tipo de raíz. Si se combinan demasiados materiales distintos, el layout enseguida resulta recargado y pierde naturalidad.

Ten en cuenta también que el hardscape y el tamaño del acuario estén en consonancia. Las piedras grandes y macizas suelen lucir mejor en acuarios de mayor tamaño, mientras que las raíces delicadas o las piedras más pequeñas encajan mucho mejor en los acuarios nano. El color también juega un papel importante: la madera flotante oscura, por ejemplo, combina especialmente bien con tipos de roca oscuros como la lava o la piedra Seiryu, y aporta un conjunto tranquilo y equilibrado.

En la naturaleza, las plantas acuáticas rara vez crecen de forma aislada; forman conjuntos más grandes que definen el paisaje. Este principio se traslada muy bien al aquascaping. En lugar de repartir muchas plantas distintas por separado en el acuario, un layout resulta mucho más armonioso cuando la mayoría de las especies se plantan en grupos grandes. Las plantas solitarias pueden servir como acentos puntuales, pero solo destacan de verdad cuando resaltan sobre el fondo tranquilo de grupos de plantas densos.

Otro recurso de diseño importante son las repeticiones. Los grupos de plantas recurrentes, las formas de piedra similares o las raíces utilizadas varias veces conectan entre sí las distintas zonas de un layout y crean una impresión general natural. Al mismo tiempo, las superficies de plantas más grandes aportan más calma al acuario, mientras que muchas plantas pequeñas y dispersas resultan rápidamente inquietas a la vista. Por eso, usar menos especies distintas, pero colocadas con intención y repetidas varias veces, suele dar como resultado un layout mucho más coherente.

Un acuario es relativamente plano en comparación con un paisaje natural. Sin embargo, en el aquascaping solemos intentar crear la impresión de un paisaje submarino extenso. Con algunas técnicas de diseño sencillas puedes dar a tu layout mucha más profundidad y hacer que el espacio del acuario parezca visualmente más grande.

Una de las bases más importantes es un sustrato que asciende hacia atrás, lo que ya de por sí crea una perspectiva natural y dirige la mirada automáticamente hacia el fondo. Además, ayudan las distintas proporciones de tamaño: plantas más finas con hojas pequeñas, raíces más delicadas o piedras más pequeñas en el fondo hacen que esa zona parezca más alejada. Los caminos, zonas de arena o valles que se estrechan hacia atrás y parecen desvanecerse en el layout refuerzan aún más el efecto. Jugando de forma deliberada con tamaños, formas y líneas se crea así la ilusión de un paisaje mucho más grande.

Muchos aquascapes de éxito se basan en estructuras básicas contrastadas que se han consolidado a lo largo de los años en la comunidad del aquascaping. Sobre todo al empezar, puede ser útil decidirse primero por una composición de layout concreta: te da una orientación clara y te ayuda a organizar de forma deliberada elementos como el hardscape, las plantas y los espacios libres.

La composición de layout clásica describe sobre todo la distribución de formas y superficies en el acuario: dónde surgen las zonas más altas, dónde quedan espacios abiertos y cómo se guía la mirada a través del layout. Entre las formas básicas más conocidas están el layout cóncavo, el convexo y el triangular. Cada una de estas estructuras produce un efecto distinto y ofrece distintas posibilidades de generar tensión y armonía. Una forma especial es el layout Iwagumi, que se centra aún más en la colocación deliberada de pocas piedras y un diseño minimalista.